“你是不是在表达方式上存在着什么问题？”我问。
“你想说什么？”
“看得出来你是想要阐述一些东西，尽管我并不是十分了解，但是我觉得你应该还有其他的方法可以来表达它，画画可能不是你最佳的选择。”
我一直觉得如果我看了他的作品，可能会对他有更进一步的了解，然而事实并不是如此。在看过他的画后，我觉得关于他的疑团更多了，更加令人困惑不解了（他总是让我困惑不解）。我只能隐隐约约察觉到一件事情：他似乎正在拼命地想要逃脱一个坚不可摧的牢笼。这个牢笼是怎样的，他又如何才能挣脱出来，我仍旧无法想象出来。人生而孤独。每个人都与众不同并且孤立无援，就像一座孤岛想要与外界取得联系的话就必须从瞭望台发射信号；这些信号大多是没有任何共通意义的，每个信号都独立又模糊，时而存在时而消失，相当不稳定。我们总是尝试着想要把自己岛上的宝藏赠送给人们，但是大部分人好像并没有能力来接收这些宝藏。所以我们大部分时间都是独自度过的，哪怕身边就有人陪伴也依旧是孤独的个体，既无法融入其他人的生命里，也无法坦然地接受别人的融入。好像互相都是陌生人一样。哪怕有再美妙再神奇的事情正在发生着，我们仍旧只能自己感受而无法向旁人诉说，若是非要想办法表示出来，那你所表示出来的东西也一定是相当庸俗且了无生趣的。每个人的脑子里对于这个世界都充满着各种看法和观点，但是最终说出口的却只有“屋子里有一把园丁的姑母的伞”这类的家长里短，毫无新意。
他的作品带给我的最大震撼就是那股拼命想要表现出什么的劲头。我觉得，要想找出来为什么他的作品能让我如此困惑，还是要从这个出发点去思考。斯特里克兰德在使用色彩和表现形式方面独具匠心。他似乎有一些什么话好像拼了最后一口气也要说出来告诉世人，这就是他绘画的意义。他想最大限度地靠近他心中的追求，为了达到这个目的，他愿意使用任何夸张的表达方式，哪怕是极其简单粗暴的线条。他在乎的不是外在客观的形象，而是那些看起来毫不相干的事物背后深藏的联系和灵魂。他觉得既然他已经看清了事物的本质，就有义务把他们揭露出来。这些画一方面使我摸不着头绪，一方面又使我深受触动，我感到我被一种真挚的热情时刻围绕着。我在看过这些画之后对思特里克兰德产生了一种十分复杂的情绪：同情。我此前从未想过会有同情他的一天。
“直到现在我才终于明白你为什么会跟勃朗什·施特略夫好上了。”
“为什么？”他问我。
“我觉得你是怕了。你肉身的欲望使你的精神变得软弱。你被爱情控制了，并任由它摆布。它带着你冒险，它让你疯狂，它让你的前路变得无比孤寂，你想寻找到那个让你有所依靠不再漂泊的目的地，你想把自己从这种情绪里解放出来。这就像苦行僧希望能凭借自己的双脚到达西天一样不可思议。我根本看不到你所谓的美好的目的地，你能看到吗？你心中的渴望就是知晓真理和得到绝对的自由，在放纵的须臾里你或许能够感受到那种自由。你现在很疲惫，所以你想要找一个可怜的女人去拥抱，你乞求能得到片刻的安宁，但是一旦你的需求得不到满足，你就不再需要那个女人了。你对谁都很残忍，对那个可怜的女人很残忍，对你自己更残忍。你想要让她消失是因为你无法接受那个被囚禁的自己，你可以看看自己因为害怕而不停发抖的样子。”
他扯了扯自己的胡子，无奈地笑了。
“你绝对是一个悲观主义者。”
再次得到他的消息是一个星期后了，我得知他去了马赛。从那以后我们再也没有见过了。